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敦煌梦。& mdash母亲的祈祷(中国画)138次;136厘米1996唐勇力

中国画发展面临的时代主题是什么?中国画应该向社会输出什么样的审美价值?中国画应该以什么样的形式与当代社会联系起来?写意精神如何避免成为空孔数?几天前,由中国美术学院主办,中国美术学院中国画院主办的第二届中国国际艺术博览会举行了。黄学术提名展;在北京炎黄美术馆开幕之际,70多位艺术家的作品既有中国画的继承又有中国画的创新,展示了当代中国画艺术语言的多样性和特色。

再论中国画的“保权”与“创新”

& ldquo这次展览集中展示了当今学术界对中国画的探索。这些作品都是继承学术传统、立足时代的典范。艺术家讲造型、笔墨、意义,遵循艺术创作规律,深入生活,扎根人民,反映伟大时代的家庭和国家情怀。& rdquo中国美术学院中国画院院长田黎明说。

据中国美术学院党委书记、院长韩子庸介绍,中国美术学院理论研究与艺术实践相结合的学术传统,可以追溯到1954年黄领导的美术学院。时任副主任黄、共同提出绘画史、理论与中国画创作技术平行研究的构想,并组织国内知名画家的素描创作,形成理论研究与绘画实践创作的互动与深化,成为中国美术学院非常重要的学术积累和学术传统。2004年,中国美术学院美术学院举办首届& ldquo黄学术提名奖;展览和相关活动对社会和学术界产生了巨大影响。当时,参加展览的100多名艺术家现已成为当今中国画坛的中流砥柱。本次展览提名的艺术家年龄在50-70岁之间,旨在介绍一批对中国画的审美体验和实践探索、创作研究和开拓创新做出贡献的优秀艺术家,以及一批笔墨紧跟时代的优秀作品。

再论中国画的“保权”与“创新”

支持展览。通过创新与时俱进。学术论坛同时举行,与会专家从实践和理论两方面探讨了新中国成立70年来中国画发展的成就和问题。

艺术家霍春阳对传统文化,尤其是儒家经典有着深入的研究和理解。他正在谈论& ldquo继续创新& rdquo当,尤其是对& ldquo积极& rdquo这些话被解释了。他认为要做的事积极& rdquo这需要一生的练习。如果你错过了,你就错了。如果你错过了,你就会变得不正常。如果你错过了,你不会太久。中国画必须寻求& ldquo中和郑达;当代艺术家的美,要不断提升他们的传统综合素养,以解决从高原到顶峰的问题。原山东美术学院院长认为,黄的艺术最吸引人,是因为他坚持中国传统,将成熟的水墨与真实的自然感受相结合,达到了& ldquo从外部向自然学习是心灵的源泉。的最高状态。中国美术学院中国画院人民工作室主任蔡奎说,融合传统就是保持正确的轨道,与时俱进就是创新。如何整合两者的关系,需要艺术家有一个包容、开放、宽广的胸怀,就像黄那样,不含门户之见,不犹豫地与其他国家分享。只有这样,这样优秀的东西才能最终被我所用。

再论中国画的“保权”与“创新”

田黎明更强调& ldquo继续创新& rdquo在此前提下,在艺术创作中& ldquo产品。和& ldquo案例& rdquo两者的辩证关系。他相信所谓的& ldquo保持向右& rdquo中国画应该保持纯净的境界、人文精神和朴素的心灵。& ldquo黄所谓的内在美就是平淡的精神境界。浓郁而有活力的味道呈现的是朴素的美。世界无法与简单竞争美丽。中国画家应该在他们的生活中找到简单的美。中国画只有沿着这些路线发展,才能真正将个性融入社会,将自我融入更大的时代,确立中国画今天的价值和意义。& rdquo田黎明说。

再论中国画的“保权”与“创新”

为了当代中国画的存在& ldquo生产& rdquo如问题,艺术理论家孙克认为艺术家应该冷静下来,深入生活,表达生活,抵制市场功利的诱惑,注重笔墨的修养,注重写意。中国艺术研究院学术委员会主任赵建成从一个更广阔的视角看待当代中国画的发展。他认为中国画的现代化转型实际上是整个社会价值转型的一部分,局部转型的困境需要整体解决。艺术和绘画实际上是社会和时代的投影。随着时代的发展,学术背景和文化背景也不同。中国古代人物画关注你的现代人物画,在精神层面、人文层面和学术层面也有很大的差异。

再论中国画的“保权”与“创新”

& ldquo中国画发展中存在的问题已经得到解决,当代中国美术中存在的许多问题也可能得到解决。通过美术来提高人们的审美教育水平和文化素质,增强文化自信,讲述中国故事,展示中国形象是非常重要的。& rdquo韩子庸说,黄学术精神的精髓在于德治与艺术相结合,根植于传统,立足于时代,理论研究与实践创造相结合。这也是所有画家一生都需要努力的方向。(科苏纳)

来源:新浪直播网

标题:再论中国画的“保权”与“创新”

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